以“让民歌‘活’起来”为主题的2026北京传统音乐节，将于金秋十月在中国音乐学院正式启幕，全系列活动集中开展时间为10月13日至12月4日。本届音乐节由北京市教育委员会主办，中国音乐学院、北京音乐家协会承办，将以舞台演出、传承实践、学术研讨、作品创新等多元形式，全方位激活中国民歌的当代生命力。
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作为国内聚焦传统音乐传承的重要品牌活动，本届音乐节将目光集中投向中国民歌这一承载着民族文化记忆的艺术载体，设置主题演出、城市巡演、传承工作坊、专题论坛四大核心板块，并同步推出重点项目“衍声”中国民歌改编声乐作品征集与成果展演。在近两个月的活动周期内，15场主题演出、3站城市巡演、11个特色传承工作坊以及多场专题学术论坛将陆续落地，从舞台呈现、人才培养、代际传承、作品创新和学术研究五大维度，系统展现中国民歌的深厚传统与时代活力。
“一方水土，一方歌”，本届音乐节的15场主题演出将打破单一的舞台呈现逻辑，构建起覆盖多元民歌形态的展示体系：既有来自各地民间的原生民歌表演，呈现不同地域、不同民族扎根乡土的文化记忆，也有国内专业音乐院校多年积累的民歌教学与人才培养成果展演；既系统梳理不同地域各具特色的传统民歌脉络，也集中展示青年创作者对传统民歌的当代创新表达，让不同风格、不同年代的民歌声音在舞台上彼此呼应，共同勾勒出一幅鲜活完整的中国民歌文化图景。
为进一步打破校园与大众文化场景的边界，本届音乐节设置的3站巡演将让民歌走出专业院校的剧场空间，走进不同城市的公共文化场馆、社区文化空间与城市商圈，让更多普通观众无需走进专业剧场，就能近距离接触原生民歌的魅力，拓展传统音乐的大众传播半径。
本届音乐节的传承环节不再停留在单向的演出和讲座层面，11个传承工作坊将把民歌传承落到可参与的具体实践中。来自全国各地的国家级、省级民歌传承人，以及业内代表性歌手将走进校园，与青年音乐专业学子面对面交流，从方言咬字、声腔控制、特色润腔技巧到不同地域民歌的文化风格把握，通过现场示范、一对一讲解、集体实践练习的方式，把那些无法完全记录在乐谱上的演唱经验和背后的文化内涵传递给年轻一代，打通民间原生传承与专业音乐教育的连接通道。
多场专题论坛将围绕民歌当代传承、院校民歌教育教学、民歌舞台表演创新、民歌改编创作、新媒体时代民歌传播等核心议题展开深度研讨，邀请国内民歌领域的专家学者、传承人、创作者和一线教育工作者共同参与，直面当下民歌传承发展中的现实问题，为民歌人才培养、创作实践和大众传播搭建跨领域的专业交流平台。
作为本届音乐节的标志性重点项目，“衍声”中国民歌改编声乐作品征集与成果展演，将以中国各民族传统民歌为创作基底，通过公开作品征集、专业评审评选、集中排演打磨和最终舞台呈现的完整链条，推动沉睡在资料库里的传统民歌资源进入当代声乐创作视野。项目不仅关注传统旋律、方言特色与原生声腔在当代创作中的创新延展，还将推动最终评选出的优秀改编作品进入院校声乐教材、日常舞台演出和大众传播渠道，为中国民歌的当代传承积累全新的原创作品成果。
目前本届音乐节的完整活动日程与公众参与渠道已进入最后梳理阶段，后续演出售票、工作坊报名、论坛公开参与等相关信息，将通过中国音乐学院官方微信公众号陆续对外发布。
